原標題：讓青島更動聽!這檔年度音樂盛事開啟全國選歌大幕

用音樂影響這座城，讓青島更動聽

年度音樂盛事開啟全國選歌大幕，版權時代重塑音樂產業鏈條

2022“青島最動聽”原創音樂扶持計劃5月份正式啟動全國報名，7月底之前，全國原創音樂人及原創樂隊都可以通過官方公號渠道報名。對于青島來說，這檔賽事自2019年創立伊始，就極大提振了城市原創音樂氛圍。今年的“青島最動聽”從賽制、推廣方式上都有了重大變化，賽事執行方青島音體廣播的主持人、音樂人林非介紹，今年他們與全國30多家電臺組成了“中國城市電臺海量原創音樂聯盟”，一方面發掘各個城市的優秀音樂人，另一方面在更大平臺上推廣“青島最動聽”遴選的作品，在全國平臺上公開競爭，以人氣流量直觀衡量歌曲熱度。

回顧三屆“青島最動聽”，從組織者到參賽者無不深刻體會到青島原創音樂發生的變化：原創音樂人已經從“中生代崛起”變成了“00后挑大梁”，音樂風格已經從搖滾、流行變幻到了爵士、電子，音樂產業鏈條也延伸至Livehouse、民謠吧、音樂節舞臺，不僅為青島挖掘具有符號意義、聯想綁定的音樂作品，還對音樂產業的發展提出了一個“青島方案”。今年的“青島最動聽”，仍然期待每個青島樂迷的傾聽、參與、在線支持。

參賽歌手和樂隊出圈又出城

新一季“青島最動聽”啟動，對于歷屆獲獎者、青島優秀原創音樂人來說也是年度盛事。歌手許楠去年榮獲原創歌曲獎銀獎，他所在的星爵樂團贏得了原創樂隊組銅獎，今年他非常期待再次登上“青島最動聽”的舞臺，既參加歌手比賽也參與樂隊大賽。獲獎后的許楠工作邀約不斷，除了駐唱外還接到了湖南衛視、山東綜藝的節目邀約，影響力不斷擴大，“我的音樂風格主要是民謠、布魯斯和簡單的搖滾樂之類。獲獎后我的創作更有心得、下手更有膽量了，更有底氣把原創作品拿出來。”隨著原創曲目的累計，許楠個人作品EP創作已經在順利推進中。

蟬聯兩屆“原創樂隊金獎”的謎因樂隊尚未確定今年是否參賽，隊長徐帥正忙于一檔大型說唱綜藝的音樂制作，同時手里還有電影音樂的工作，“我們參加了兩屆比賽，過程很開心。‘青島最動聽’的包容性很強，就像我們去年承諾的一樣，我們要做青島從未呈現的音樂內容和形式。我們的音樂以電子音樂為主，融合了古典、歌劇等多重音樂色彩。今年如果我們還要參加的話，會更換新的音樂風格，因為比賽的意義就在于讓音樂不斷更新，增加青島原創音樂的可能性，哪怕暫時不被接受。”

音樂廠牌“贏風音樂”旗下兩位歌手去年也在“青島最動聽”獲得佳績，兩首原創歌曲《Welcome to 青島》《關于青島的記憶》分別獲得原創歌曲金獎、原創樂隊銀獎。作為從青島走出的音樂人，“贏風音樂”創始人茍瀚中從城市音樂文化的高度理解“青島最動聽”的意義，“無論是本土音樂人，還是外地音樂人，都要以青島為主題為核心做音樂作品，相當于為青島征集優秀歌曲。像是《Welcome to 青島》《關于青島的記憶》這兩首歌，它們寫的是跟青島有關的故事，爭取用一首歌影響一座城。到目前為止，成都春熙路小酒館還是有人拍照打卡，總有人沖著《成都》這首歌去成都小酒館。我們應該把青島美景和風土人情通過音樂征集展現出來，比如在抖音上有一首熱門單曲《青島青島》，那句‘青島青島，我把你尋找’傳唱一時，這首歌背景其實是一位東北男生來青島找他的女朋友，卻引發了很多人對青島的向往。”

把“青島最動聽”推廣給全國歌迷

2022“青島最動聽”賽制有了全新變化，全國30多家城市電臺組建了“中國城市電臺海量原創音樂聯盟”，一方面從各地遴選優秀音樂人參賽，另一方面把“青島最動聽”的佳作推廣給全國歌迷。這一舉動讓人聯想起廣播黃金時代的音樂推廣力度。作為三屆“青島最動聽”的參與者，主持《915青島最動聽》的青島音體廣播DJ林非有著切身體會，“非常明顯，青島創作的音樂人越來越多了，作品也越來越多了。很多音樂人多年不搞創作，因為有了平臺、有了大賽，他們重新煥發積極性再回來搞音樂創作，這是顯而易見的影響。三屆扶持計劃做下來，大家開始關注本土文化和音樂，通過音樂來傳情達意，表達對城市的熱愛。”林非近期也忙于30多家電臺的協調工作，“這檔節目暫定名‘中國海量原創音樂榜’，目前32家成員臺覆蓋全國各地，南方有深圳、廣州、成都，北方有太原、烏魯木齊、包頭、呼和浩特，山東地方電臺更是一呼百應，大家正在積極發掘當地樂隊和音樂人，真正把廣播的優勢發揮出來。”

在往屆歌手看來，“青島最動聽”賽制的側重、對獲獎作品的推廣也是它的重點內容。有歌手建議，隨著賽事的影響力不斷擴大，對單項獎的設定也應該逐步放開，可以嘗試設置類似“最佳唱功”“最佳作曲”“最佳編配”乃至“最佳吉他手”“最佳鼓手”等獎項。也有獲獎者認為，后續巡演也是對獲獎者一個極大的促進，尤其應該走進Livehouse、音樂節或者設置街頭演出專場，將原創音樂推介給更多歌迷。在林非看來，“青島最動聽”一方面促進了島城民謠吧、音樂吧和Livehouse行業的興盛，另一方面把年輕音樂人真正帶到了青島歌迷眼前。“我們剛錄制了一個《青島最動聽》宣傳曲的新版本，找了30多組音樂人和樂隊參與錄制，大家從視頻里可以看出來，他們大多是年輕音樂人，是青島原創音樂發展的希望。這一批90后、00后音樂人蠻有潛質，充滿生機、活力。可以說，青島本地年輕一代對音樂非常有熱情，對未來充滿希望和信念。”

探索版權創新更新音樂產業鏈條

隨著音樂平臺成為歌迷聽歌首選，音樂人的收益、音樂版權的開發也成為每個音樂人要面對的問題。尤其短視頻平臺常常對音樂截取15秒進行創作，一方面讓人抱怨歌的旋律千篇一律，另一方面又對歌曲的“全貌”非常陌生。歌手如何從源頭對自己的作品進行保護?“青島最動聽”今年推出了“數字音樂藏品”概念，對歌曲的版權開發、收藏交易提出了全新的思路，也為華語音樂產業發展探索了一條新路。從半決賽開始，入選歌曲和樂隊就可以進行確權工作，確定這首歌的著作權、版權所屬，對作品起到版權保護的作用。業內人士分析，原創單曲以“數字音樂藏品”的方式推廣，歌迷不僅能收藏、交易，還能實現實名投票等功能，同時聚集了歌迷群體，在比賽階段就為歌手組建了歌迷群體，這一創新也是“青島最動聽”為整個華語樂壇邁出的先行探索。

以往原創音樂大賽往往以演唱會、巡演為終點，而在NFT概念大行其道的當下，原創音樂大賽重要的后續已經變成了版權開發、作品“收藏”。茍瀚中分析，詞曲作者和音樂唱作人才是當下音樂公司的重要財富，“現在已經過了只會唱歌的年代了，音樂人必須會創作。回顧以往，外界對歌手的要求從‘會唱’升級到‘會唱還要長得好看’再到‘會唱、好看還要會寫’，一步步進階。這種情況下，音樂公司都積極招攬音樂人才，行情未來看好。”從收聚好作品、培育新人、打造海量平臺到數字音樂藏品開發，“青島最動聽”構建的音樂產業鏈條正在應時更新、持續綿延。(青島日報/觀海新聞首席記者 米荊玉/文 王雷/圖)