原標題："高山流水"國樂大師音樂會上演 奉上民樂盛宴

文/圖　半島記者　李曉哲　報道

8月4日晚,青島海洋國際音樂季第三場音樂會“高山流水”——國樂大師音樂會在博蘭斯勒(青島)大劇院成功舉辦,四位國樂大師吳玉霞(琵琶)、宋飛(二胡)、王中山(古箏)、戴亞(笛子)聯袂出演,攜“藝苑·國風”重奏組、“樂道”胡琴重奏組、“國音”古箏重奏組、“龍之吟”笛子樂隊,承傳統音樂之缽、綻民族音樂之花,為到場來賓奉上了一場精彩紛呈的民樂盛宴。

本場音樂會共上演了十六首樂曲,幾乎涵蓋了所有演奏形式的民族音樂作品,包括獨奏、重奏、合奏。在作品選擇及音樂的處理上,四位國樂大師與演奏家們從不同角度反映了他們對音樂的思考與認知,以及對音樂作品的理解;古曲新編新奏,更是以極高的藝術理念全新詮釋了傳統與經典,充分體現他們各自獨特的演奏風格,引起現場觀眾的強烈共鳴。

音樂會以作曲家顧冠仁編配的重奏作品《江南風韻》拉開帷幕。給聽眾迎面展示了一幅如中國江南山水畫般細膩的音樂畫作。琵琶演奏家吳玉霞與“藝苑·國風”重奏組合作,琵琶、揚琴、箜篌、竹笛、二胡、中阮、打擊樂七類樂器交織融合。《野蜂飛舞》《蟬之舞》《妙音天舞》三首樂曲則以重奏、獨奏的形式交替呈現,不同音樂風格展示出的獨特魅力使觀眾耳目一新。

二胡演奏家宋飛與“樂道”胡琴重奏組為觀眾們帶來了三首傳統曲目以及兩首現代作品。《二泉映月》《河南小曲》《葡萄熟了》作為傳統曲目的代表作,在宋飛與“樂道”胡琴重奏組的演繹下,展現出新的活力;而由作曲家葉小綱創作的《光明行》與作曲家劉卓夫創作的《戲花鼓》則以高超的作曲技法展現了當代作曲家對傳統音樂的全新理解與大膽的藝術想象與創造。

古箏演奏家王中山帶來了由自己改編的《酒狂》。樂曲素材簡練,描繪出醉酒佯狂、步履蹣跚的神態,當時文人懷才不遇但又不愿隨波逐流的孤芳心態。《漢江韻》與《夜深沉》這兩首重奏作品均由王中山大師改編,演奏中,王中山與“國音”古箏重奏組相互呼應,鋼琴音色與古箏音色相互交融。兩首作品的意境被充分地釋放出來,感染了現場的觀眾們。

“龍之吟”笛子樂隊則為觀眾們帶來了《風之劍》與《喜相逢》兩首曲目,不同的音樂處理方式產生了不同的美感。尤其是《喜相逢》,四位演奏家的演奏技驚四座,用音樂栩栩如生地描繪出了一幅故友重聚時的喜慶場面。笛子演奏家戴亞的一曲《小放牛》,營造出一派寧靜閑適的田園風光。戴亞大師與“龍之吟”笛子樂隊合作的《秦川情》,盡顯笛子演奏技巧豐富多變的聲音變化與組合,音樂畫面如變幻無窮的萬花筒,讓聽眾的耳朵“耳”花眼亂。兩首作品旋律帶著濃厚的民間色彩,濃烈的鄉土氣息撲面而來。音樂會在觀眾經久不息的掌聲中圓滿落幕。

“高山流水”——國樂大師音樂會作為青島海洋國際音樂季的兩場民樂音樂會之一,不僅僅展示國樂大師們對經典曲目的演繹,更是為了普及傳統音樂、使民族器樂擁有更多觀眾與更多受眾面。在曲目的選擇上,既有傳統作品又有當代作品。四位國樂大師攜手四組樂隊用各自的樂器,以獨特的風格、高超的技法為觀眾們帶來了一場視聽盛宴。

據了解,青島海洋國際音樂季是即墨區為助力青島建設成為開放、活力、時尚、現代的國際大都市,著力打造“青島樂都音樂谷”成為國內外矚目的音樂品牌而舉辦的國際性活動。

音樂季以“匯聚世界經典音樂,打造中國一流原創品牌”為核心理念,“海洋之音·城市之心”為主題,圍繞當代文化、紅色文化、傳統文化、青島元素以及世界經典音樂文化并結合國家重大創作需要,選取、創作優秀的交響樂、國樂、室內樂等不同體裁的作品并在音樂季上集中展示。

本屆音樂季為期10天,多位全球頂級音樂家匯聚青島即墨。共上演11場音樂會,包括“青島之約”“紅旗頌·解放情”“東唱西和”“海洋之音”為主題的4場大型交響音樂會,“高山流水”國樂大師音樂會、“閻師高徒”閻維文民族聲樂大師班師生音樂會等3場國樂音樂會以及4場室內音樂會。音樂季期間,葉小綱、宋飛、陸威、趙耀還將分別舉辦大師班活動。